Os alunos das turmas da área de moda do Senac São Carlos continuarão a confecção da bandeira de retalhos. Ela será hasteada no hall de entrada da unidade no dia 22/04. Ao lado da bandeira, teremos plaquinhas impressas para quem quiser tirar fotos, fazer stories ou reels. A bandeira ficará exposta até dia 30/04.
Produção de cards de Educação ambiental sobre moda e sustentabilidade para Instagram
Resumo:
Com inicio em 12/04 e término em 03/05, a produção de cards para conscientização digital sobre Consumo, sustentabilidade e moda trará varias temáticas para reflexão!
1 - Tecidos e poluição marinha
2 - O que é Upcycling?
3 - Os Impactos Escondidos da Sua Roupa;
4 - Fast Fashion vs. Slow Fashion
5 - O Ciclo de Vida de uma Peça de Roupa
6 - Quais são os Tecidos Sustentáveis?
7 - Dicas Práticas para um Guarda-Roupa Sustentável
8 - Desafio #ModaSustentavel
Exposição de trabalhos de Upcycling desenvolvidos por alunos e ex-alunos do Sanec São Carlos. Os trabalhos serão expostos de forma interativa, espalhados pela unidade, com cartazes informativos.
A ação será uma exposição de peças de arte fashion todas criadas a partir de resíduos têxteis que seriam descartados pelas confecções da cidade. Além das peças que são roupas e objetos de decoração estruturadas produzidas com técnicas de upcycling, serão exibidos vídeos mostrando a execução das peças que foram feitas por mim e vídeos de exibição livre indicados pelo FR. A exposição ocorrerá no Museu histórico e pedagógico de Pindamonhangaba.
Cria e Costura: Moda é resistência: exposição que reúne uma coleção vibrante de fotografias que celebram a diversidade, a criatividade e a autenticidade das expressões de moda que emergem das periferias urbanas. A moda, muitas vezes vista como um privilégio restrito a poucos, ganha novas dimensões nas mãos dos estudantes de Produção de Áudio e Vídeo do Instituto Federal São Miguel Paulista, junto com jovens modelos que desafiam os padrões tradicionais. "Modas da Periferia" é uma ode à beleza plural, onde cada corpo conta uma história refletidas nas "camisas de time", visual muito apreciado entre os jovens de periferia. Através das lentes dos estudantes, a exposição captura a essência da moda como uma forma de resistência e empoderamento, promovendo a inclusão e a valorização de identidades diversas. A curadoria da exposição destaca não apenas a estética, mas também a narrativa por trás de cada imagem.
Como transformar banners em desuso em novos produtos, como porta-carregadores de celulares. Com Aucilene Santana, empreendedora e idealizadora do ateliê Aucisan, marca pernambucana que desde 2016 desenvolve produtos artesanais com foco em sustentabilidade, reaproveitamento têxtil e design consciente.
Exposição virtual: A moda sustentável de Zoe & Kate
Autoria: Kate Virgens & Zoe K.
Curadoria: Meggvi
Resumo:
Mergulhe em um universo criativo e consciente com a exposição virtual "A Moda Sustentável de Zoe e Kate". Esta mostra inovadora apresenta a inspiradora colaboração de duas amigas autistas que criaram 15 figurinos únicos, criativos e totalmente sustentáveis.
Através de suas criações originais, Zoe e Kate demonstram o poder da reutilização e mais do que uma exposição de moda, este projeto é uma poderosa ferramenta de conscientização direcionada a crianças e jovens.
A mostra virtual convida o público a refletir sobre a urgência de práticas mais sustentáveis na indústria da moda e a descobrir como pequenas ações, como reaproveitar tecidos e reinventar peças existentes, podem gerar um impacto positivo significativo para o planeta. Prepare-se para se inspirar com a visão engajada e o talento criativo de Zoe e Kate, que provam que moda e sustentabilidade podem e devem caminhar juntas.
Estudantes dos cursos livres de Produção de Moda e Styling de Moda para Mídias Digitais promovem a exposição “Quem Fez Minhas Roupas?” durante a Semana Fashion Revolution, no Senac Santos. O evento, restrito a convidados, une moda, ativismo e comunicação visual.
Inspirados pelo movimento global Fashion Revolution, os alunos desenvolveram looks autorais com técnicas como reaproveitamento, customização e reconstrução. A proposta convida o público a refletir sobre os processos de produção e consumo, tendo como ponto de partida a pergunta: “Quem fez minhas roupas?”.
Além dos looks, os estudantes montarão vitrines temáticas alinhadas ao conceito da exposição. Cada peça conta sua própria história por meio de etiquetas narrativas, revelando sua origem, materiais utilizados e intenções criativas. A ação busca valorizar o trabalho manual e humanizar o vestir.
O projeto Pílulas de Fashion Law, da Comissão de Direito da Moda da OAB/PA, será apresentado na Semana Fashion Revolution 2025 com uma proposta inovadora: entrevistas rápidas com estudantes de Moda e Direito sobre temas do manifesto oficial. A partir de respostas equivocadas, os membros da Comissão trarão explicações claras sobre a importância do Direito na cadeia produtiva da moda, especialmente na Amazônia, onde há intensa exploração de recursos e saberes tradicionais sem proteção legal. Técnicas, designs e matérias-primas como látex, algodão e ouro seguem sendo tratados como commodities, sem valorização cultural. As pílulas serão publicadas nas redes da OAB/PA e dos membros, atingindo um público amplo e despertando consciência sobre a necessidade de uma moda justa, sustentável e plural. O projeto combina emoção e conhecimento jurídico, promovendo reflexão, engajamento e ação para proteger a Amazônia e sua moda autoral.
Unindo os alunos do SENAI CETIQT através da união das bandeiras do Fashion Revolution - Essa ação consiste nas equipes de trabalho, que são representadas pelos alunos do SENAI CETIQT, se encontrarem para fazerem a união das suas bandeiras e forma uma enorme bandeira, desta forma a história de cada bandeira se torna uma única histórias, fortalecendo conceitos de sustentabilidade e meio ambiente.
Upcycling com peças em desuso com aplicações em crochê, Karen e Larissa explicarão sobre técnicas de crochê e upcycling fazendo um mix de técnicas e materiais criando algo novo, repaginando o que estava parado e acumulado. O evento durará 2 dias para a explicação de todas as técnicas, objetivo de incentivar e dar os primeiros passos para criação de uma nova peça a partir de algo acumulado.
Ação será realizada no dia 26 de Abril, com início às 13h30 e término previsto para as 19h, no Instituto Super Notáveis, cujo endereço já está anexado na inscrição.
Programação do Evento
- *Palestras*:
- *Reciclagem do mundo do Carnaval*: Com o renomado Carnavalesco Hernani Siqueira, idealizador do Bloco Feito à Mão e do Artesão Studio Arte. O tema abordará a reciclagem no Carnaval, com ênfase na mão de obra empregada para a confecção de fantasias e carros alegóricos, sustentabilidade e outros assuntos pertinentes.
- *Empreendedorismo sustentável e gestão de carreira*: Com a CEO e Diretora do Polo Educacional Collis Roselaine Reis
- *Mediação*: Eu farei a mediação entre os convidados e o público presente.
- *Mini desfile*: Ao final do evento, será realizado um mini desfile com as placas do FR
- *Exposição*: peças confeccionadas com linha de rami e cânhamo
Será realizado um evento de encerramento da semana Fashion Revolution Pelotas no Órion Café & Cozinha, que contará com a exposição de diversos brechós locais, além de atividades interativas como espaço para fotos e placas do
Fashion Revolution para serem usadas como acessórios de estilização em fotos. O
Pesco Estudio, especializado em roupas para aluguel, comparecerá com seu acervo,
que estará à disposição de todos presentes, além de fotógrafa que estará à disposição para fotografar os participantes. O objetivo é criar um espaço que permita ao público conhecer e aderir a novas formas de consumo, através dos empreendimentos convidados, cuja forma de trabalho baseia-se em novas formas de consumo, como bazar de troca/escambo. Todos serão encorajados a usufruir dos recursos oferecidos e compartilhar fotos, nas redes sociais, que possuam as placas do evento e roupas disponibilizadas, a fim de aumentar o engajamento para a causa.
A exposição "Arte Sacra: Joias de Orixás" nasce de uma profunda imersão nos terreiros de candomblé do Rio Grande do Norte, traduzindo suas simbologias e narrativas em peças de arte únicas. Criadas pela artivista Stéphanie Moreira, essas joias são mais do que adornos: são manifestações de resistência, espiritualidade e valorização das culturas afro-brasileiras, em um movimento contra a intolerância religiosa.
A coleção foi desenvolvida com apoio do edital Re-farm Cria 2023 e teve sua estreia itinerante em setembro de 2024 nos terreiros Ilê Olorum (Parnamirim), Ilê Axé Jitaloyá (Ceará-Mirim) e Terreiro da Prata (Macaíba), com incentivo da Lei Paulo Gustavo. Agora, ganha novos olhares e espaços, ampliando sua mensagem de respeito e ancestralidade.
Entrada gratuita
Na segunda parte do nosso Dia das Manualidades na Rua, vamos ocupar o Perifa Runway com fios, pontos e resistência!
A convite do Perifa Brechó, o movimento Fashion Revolution Brasília promove um Crochetaço Coletivo n event Perifa Runway, celebrando os saberes manuais e o poder criativo das quebradas.
A proposta é simples e potente: reunir pessoas para crochetar juntas em um Complexo Cultural de Samambaia, uma das maiores potências criativas da periferia de Brasília, exaltando a beleza do fazer com as mãos, do tempo desacelerado e da moda que nasce da troca — e não da exploração.
Vamos transformar o espaço em um grande tapete de afetos, criar, conversar, e construir narrativas visuais sobre a moda que queremos: inclusiva, sustentável, periférica e potente.
Traga sua agulha, seu fio, sua história e vem com a gente fazer da rua um lugar de criação e liberdade.
A ação ocorrerá no dia 26 de abril de 2025 (sábado), às 16h, na Praça do Setor Universitário, em Catalão (GO). O objetivo é promover a troca de roupas, pequenos consertos e uma roda de conversa sobre o movimento Fashion Revolution, abordando consumo consciente e condições de produção das roupas. Artistas da customização estão convidados a levar exemplos de seus trabalhos, sem fins comerciais. A proposta é incentivar práticas sustentáveis, sem estimular o consumo de novas peças. Teremos a Caixa Viajante com roupas limpas e em bom estado: cada pessoa poderá doar uma peça e escolher outra ou apenas doar. Um kit de costura estará disponível para pequenos reparos. Voluntários são bem-vindos. Roupas não trocadas serão doadas a instituições beneficentes da cidade.
Vamos nos reunir no Parque Anauá para confecção da bandeira de retalhos FASHION REVOLUTION BV. Esse é um dia de resistência coletiva contra o sistema de moda descartável!
A roda de conversa reúne lideranças indígenas, estilistas e pesquisadores para discutir as intersecções entre moda, identidade, sustentabilidade e justiça climática. O encontro busca refletir sobre o ato de vestir como manifestação cultural, instrumento de resistência e estratégia de enfrentamento às desigualdades socioambientais, com foco na valorização de perspectivas indígenas.
Iassonara Veríssimo Fulni-ô - advogada, empresária e ativista indígena.
Mandacaru Karajá - artista visual especializada em pigmentação natural.
Wangleys Manaó - designer de moda e figurinista.
Paola Moura de Deus Ribeiro - produtora de moda e defensora de direitos humanos.
Isabel Moreira Martins - pesquisadora e professora de design e moda.
Sofia Gama - artista visual, designer e modelo
Vamos apresentar aos participantes o filme "Fiando Histórias: Algodão Sustentável no Cerrado" e "Regasta: documentário sobre moda e sustentabilidade de 2 estudantes de moda do Rio de Janeiro". Após os filmes será feito uma roda de conversa sobre as impressões do filmes e o nosso papel na revolução da moda. Ressaltaremos as condutas sustentáveis, respeito, tolerância e empatia.
Durante o "ocupaí Fashion Revolution", vamos exibir e debater o potente documentário "Favela é Moda", que traz uma visão inspiradora sobre a Jacaré Models e revela a força estética e política de jovens negros das periferias do Rio de Janeiro em busca de realização pessoal no mundo da moda.
